Florian Steininger Pořadí knih (chronologicky)

A treasure trove of portraits from more than 20 African and African-descendant contemporary painters This catalog showcases over 20 figurative artists from the African continent and diaspora. While the artists assembled represent a diverse array of styles, they all explore complex questions of identity, aesthetics and art history. Amoako Boafo and Otis Quaicoe reveal richly layered hybrid identities; Souleimane Barry, Bouvy Enkobo and Christopher Myers conjure dreamlike scenes that merge the real and the imaginary, drawing from an endless trove of African myths. Together, the artists' portraits invite the reader to interrogate how the Black figure has often been misrepresented or overlooked in the Western painting tradition. Artists include: Millicent Akweley, Cornelius Annor, Crystal Yara Anthony, Atsoupé, Souleimane Barry, Amoako Boafo, David Aplerh-Doku Borlabi, Alexandre Diop, Kimathi Donokor, Matthew Eguavoen, Bouvy Enkobo, Basil Kincaid, Turiya Magadela, Gastineau Massamba, James Mishio, Christopher Myers, Everlyn Nicodemus, Jean-David Nkot, Boluwatife Oyederin, Afia Prempeh, Otis Kwame Kye Quaicoe, Josie Love Roebuck, Eric Adjei Tawiah and Tesfaye Urgessa.

Der Mond, oft besungen, oft gemalt, ein Sehnsuchtsort, Ort magischer Kräfte. Das Mondgesicht, Licht in der Nacht, eine poetische Metapher und gleichsam sichtbare Projektion für den Wunsch, die Welt außerhalb unseres Planeten zu entdecken, zu erforschen. Nach dem „Sputnikschock“ der 1950er Jahre beginnt ein Wettlauf der beiden Großmächte Sowjetunion und USA. Wer landet als erster auf dem Mond? Der NASA gelingt schließlich 1969 dieser Coup. Neil Armstrong ist der erste Mensch auf dem Mond und hisst dort die amerikanische Flagge. 2019 jährt sich die Mondlandung nun zum 50. Mal. Die Kunsthalle Krems nimmt dieses Jubiläum zum Anlass für eine vielgesichtige Ausstellung zum Thema „Mond“. „Ticket to the Moon“ widmet sich künstlerischen Kommentaren zur Mondlandung und dem Mond als Symbol für menschliche Träume, Sehnsüchte und Spekulationen. Gezeigt und besprochen werden Werke ab dem Wettlauf zum Mond in den 1950er Jahren, direkte Reaktionen auf die Mondlandung ab 1969 sowie ganz aktuelle künstlerische Positionen auch jüngerer Künstlerinnen und Künstler.

Looking at painters who came to prominence in the 1960s, '70s and '80s, this book shows how abstract painting has developed in the wake of postwar movements such as Art Informel.

Immer noch gibt es die eine oder andere sehr bedeutende Sammlung, die auf private Initiative hin entstanden ist und gepflegt wurde und die bis heute der Öffentlichkeit nahezu verborgen geblieben ist. Dazu zählt ohne Frage auch die Sammlung Im Obersteg, eine Schweizer Privatsammlung, die, ehe sie demnächst dem Basler Kunstmuseum als Stiftung übergeben wird, einmal Station außerhalb der Schweiz machen wird, nämlich im Kunstforum Wien. Die Sammlung spiegelt die Vorlieben der höchst engagierten Sammler wieder (Karl und Jürg Im Obersteg), vereinigt aber zugleich und wohl gerade deswegen einige Inkunabeln der klassischen Moderne wie Picassos Absinth-Trinkerin oder Cézannes Akt im Freien von 1875/76, darüber hinaus aber auch umfangreichere Werkblöcke von Cuno Amiet, Alexei Jawlensky oder Marc Chagall, sowie bedeutende Arbeiten von Künstlern wie Rodin, Soutine und, uns zeitlich näher, Tapiès, Dubuffet oder Bernard Buffet. Die Sammlung – und also auch das Buch und die Ausstellung – erlaubt daher dem Betrachter einen ebenso nachdenklichen wie lustvollen Gang durch die Geschichte der Kunst des 20. Jahrhunderts: gleichsam ein Blick mit den Augen des Privatmannes auf die ästhetischen und ideellen Erfahrungen, die inzwischen für uns alle verbindlich geworden sind.