Barbara Glasner Knihy

Wonder Wood presents this timeless material as it is being used today and how it can be used in the future. It also documents a selection of current international projects and processes, making-ofs, and experiments by 120 internationally renowned designers, architects, and artists, whose creative and innovative approach to the material makes their work compelling. For selected projects, interviews with the designers provide an in-depth look at the creative process and its results. A second section, dedicated to materials and technologies examines innovative developments as well as wood, wood-based materials, finishing technologies, and wooden structure principles. With biographies of the designers represented in the book, an alphabetical index, a bibliography and sources, Wonder Wood will serve the reader as a classic book of reference.

With more than ten thousand copies sold of Patterns in Design, Art and Architecture, now comes Patterns 2, the new volume of the successful pattern book. Once again, the publication presents extraordinary works by leading firms, artists, designers, and architects such as Michael Lin, Foreign Office Architects, and Patricia Urquiola. Since the first volume was published, the subject of patterns has continued to evolve: colorful patterned wallpapers have returned to private homes; patterns have become a determining factor in graphic design and architecture; and designers are asked to design an ever-increasing variety of new ornaments and pattern repeats. Patterns 2 provides the necessary inspiration. It describes current trends, presents contemporary experiments, and situates the development within the cultural-historical context. For this follow-up volume the editors have broadened the focus. In addition to architecture, design, and art, Patterns 2 now contains patterns from fashion and the sciences. These include graphic representations of whale songs and genetic codes and the latest creations of fashion designers likec. neeon and Henrik Vibskov.

Color is central to creative work. This illustrated book embraces the sensuous experience of color, inspiring and seducing the reader with projects by outstanding artists, designers, and architects like Gerhard Richter, Konstantin Grcic, and Sauerbruch Hutton, who have formulated characteristic chromatic worlds.

Most Touched ist die umfangreichste Fotosammlung von Türgriffen in Buchform, zusammengestellt von der Design- und Architekturexpertin Barbara Glasner. Über 1.000 Exemplare, fotografiert von mehr als 100 Künstler*innen, Architekt*innen und Designer*innen, ergeben ein typologisches Kompendium eines oft unterschätzten, aber unerlässlichen Architekturdetails: dem Türgriff. Die Sammlung reicht von ikonischen, bildhauerischen Griffskulpturen bis hin zu industriell gefertigten Produkten und thematisiert universelle Aspekte wie ästhetische Wirkung, Materialität, Funktion, Ergonomie, Ornamentik, Patina, Status und Stil. Die Griffe werden gleichberechtigt nebeneinander präsentiert, und das strenge grafische Konzept verwandelt die Publikation in ein zeitgeistiges Kunstobjekt. Ergänzt wird die visuelle Ebene durch vier Texte renommierter Autor*innen, die verschiedene kulturelle Facetten des Türgriffs beleuchten. Das Titelbild zeigt den „Wittgenstein-Griff“, entworfen von Ludwig Wittgenstein in den 1920er-Jahren für das Haus seiner Schwester in Wien. Das Buch hat 1104 Seiten, ist zweisprachig (Deutsch und Englisch) und bietet eine offene Fadenheftung ohne Umschlag. Herausgegeben von Barbara Glasner, mit Texten von Jasmin Jouhar, Markus Frenzl, Wolfgang Reul und Frank Hatami-Fardi, gestaltet von Autostrada Studios. ISBN 978-3-943962-60-4.

Farbe ist eine der zentralen Problemstellungen kreativer Arbeit. Dieser Bildband setzt auf die sinnliche Erfahrung von Farbe, inspiriert mit außergewöhnlichen Projekten herausragender Künstler, Designer und Architekten wie Gerhard Richter, Konstantin Grcic oder Sauerbruch Hutton, die zu einer charakteristischen Farbwelt gefunden haben.