Tento autor zkoumá složitost lidské psychiky a vztahů prostřednictvím hlubokých a introspektivních vyprávění. Jeho díla se často zabývají tématy ztráty, paměti a hledání identity, přičemž jsou psána s citem pro detail a emocionální rezonanci. Styl autora je charakteristický svou lyrickou kvalitou a schopností zachytit jemné nuance lidské zkušenosti. Čtenáři oceňují jeho pronikavý pohled na lidskou povahu a jeho schopnost vytvářet nezapomenutelné, myšlenkově podnětné příběhy.
Muchovo zaujetí pro vše nové obsáhlo architekturu, design interiérů, fotografii, knižní grafiku, sochařství nebo návrhy užitého umění. A právě tyto dosud neprozkoumané oblasti Muchovy tvorby kniha čtenářům zasvěceně představuje prostřednictvím dokonale barevných reprodukcí.
With his instantly recognizable decorative style, Czech artist and Art Nouveau master Alphonse Mucha (1860–1939) defined the look of the fin-de-si?cle. In evocative shades of peach, gold, ochre, and olive, his seductive compositions of patterns, flowers, and beautiful women became paradigms of the Belle Époque years. Mucha’s work permeated…
The definitive overview of Japan's greatest and most controversial living photographer.
Alphonse Mucha was an extraordinarily prolific and versatile artist who made his mark in the diverse fields of design - including posters, jewellery, interior decoration, theatre, packaging and product designs - as well as in painting, book illustration, sculpture and photography. He is one of the best-known Czech artists to wide international audiences today and rose to international fame in fin-de- siècle Paris with his elegant designs for theatre posters for Sarah Bernhardt, the most famous French actress of the time, and decorative panels ( panneaux décoratifs ) featuring gracefully posed women. For those posters Mucha created a distinctive style - "le style Mucha" - characterised by harmonious compositions, sinuous forms, organic lines and a muted palette, which became synonymous with the newly emerging decorative style of the time - Art Nouveau. By the time of the Paris Exposition Universelle of 1900, Mucha had become a leading figure in this decorative art movement, who defined the look of the era. The catalogue explores the development of Mucha's career and overall achievements as a multifaceted and visionary artist. It is divided into six sections, highlighting Mucha's personality as Bohemian; picture maker for people; cosmopolitan; mystic; patriot and philosopher.
Der tschechische Jugendstilkünstler Alfons Mucha (1860–1939) prägte mit Kompositionen aus geschwungenen Linien und floralen Details das Erscheinungsbild des Fin de Siècle. Seine verführerischen Bilder schöner Frauen in sinnlichen Farbschattierungen von Pfirsich, Oliv, Ocker und Gold wurden zum Inbegriff der Belle Époque. Muchas Werk prägte die Illustrationen, Plakate, Postkarten und Werbeentwürfe seiner Zeit. Besonders seine hochformatigen Plakate der Schauspielikone Sarah Bernhardt erlangten Berühmtheit. Abseits dieser Arbeiten in dekorativem Stil verfolgte Mucha feste politische Ziele. Mit dem monumentalen Gemäldezyklus Das Slawische Epos formulierte er seine entschiedene Unterstützung des Panslawismus und warb für die politische Unabhängigkeit der Tschechen und aller anderen slawischen Völker von Österreich-Ungarn. Dieses Buch stellt – in Zusammenarbeit mit der Mucha Foundation – die Schlüsselwerke des Künstlers vor und präsentiert die gesamte Bandbreite seines Œuvre: vom dekorativen Ornament über Buchillustrationen, Plakate und Fotografien bis zu monumentalen Gemälden.