Knížka krok za krokem zasvěcuje do různých technik akvarelové malby - lavírování, lazurování či kladení barev bezprostředně za sebou. Na několika základních stadiích akvarelové malby ukazuje postup od světlého k tmavému, tvorbu pozadí a vytváření efektů světla a stínu. Určeno pro začátečníky i pokročilé tvůrce.
Wichtige Stationen auf dem Weg zu einem gelungenen Stilleben oder Blumenaquarell sind genaues Beobachten und Betrachten des Motives, die Auseinandersetzung mit der Komposition und der Harmonie der Farben sowie der gezielte Einsatz der verschiedenen aquarellistischen Technik. All dies wird in diesem Buch vermittelt
Die Leichtigkeit und Transparenz von Aquarellfarben üben einen ganz besonderen Zauber auf uns aus. Diesen bringt der Künstler Gerhard Hillmayr gekonnt in seinen Bildbeispielen zum Ausdruck. Schritt für Schritt zeigt er leicht nachvollziehbar, wie man bunte Blumenwiesen, sonnige Gartenidyllen oder weite Landschaften mit den vielfältigen Möglichkeiten des Aquarells stimmungsvoll zu Papier bringt. Dabei erhalten sowohl Anfänger als auch Fortgeschrittene wertvolle Anleitung und Anregung, sodass ihre Malbemühungen mit wunderschönen Landschafts- und Gartenbildern belohnt werden!
Während des Malens lassen wir uns häufig durch zu viele Details ablenken, die uns daran hindern, wirklich spontan und frei zu malen. Der vorliegende Workshop möchte über dieses Hindernis hinweghelfen, indem er den Künstler zu einem eigenen spontanen Malstil führt. Im ersten Teil des Buches werden die wichtigsten Kenntnisse für die spontane Malerei vermittelt, wie das schnelle Skizzieren, verschiedene Arten des Farbenmischens sowie spezielle Techniken der Pinselführung. In verschiedenen Übungsbeispielen wird dieses Wissen angewendet und schließlich in eigenen freien Bildkompositionen umgesetzt.
Den persönlichen Stil in ein Bild einfließen zu lassen, ist eine der wichtigsten Fähigkeiten, die ein Maler im Laufe seiner künstlerischen Entwicklung herausbilden sollte. Gerhard Hillmayr vermittelt dem Leser anhand von Stillleben und Landschaftsmotiven, wie er mit Hilfe der Aquarellmalerei zu einer persönlichen Handschrift finden kann. Dabei werden u. a. die Wirkung von Licht und Schatten sowie die Komposition von Farben und Formen praxisnah thematisiert.
Reiseimpressionen, festgehalten im Aquarell – welcher Aquarellmaler stellt sich das nicht wunderschön vor? Doch ist jede Sehenswürdigkeit auch ein lohnendes Malmotiv? Und wie geht man vor Ort mit den nicht immer idealen Verhältnissen zum Malen um? Das Buch stellt Techniken vor, die vor Ort nicht übermässig zeitaufwändig sind und dennoch gute Ergebnisse bringen. Mit Übungen, die vorab zuhause erarbeitet werden können, gelingen die Reiseaquarelle dann später sicher und ausdrucksstark.
Wasser bedeckt etwa drei Viertel unserer Erde. Wasser ist lebenswichtig für uns. Aber auch emotional hat es eine unwiderstehliche Anziehungskraft auf uns – und somit im besonderen Maße auch auf den Künstler. Wasser als solches kann eigentlich nicht gemalt werden, denn erst seine Umgebung verleiht ihm gestalterische Form und Farbe. Im Zusammenspiel mit der Landschaft, mit Wind und Wetter, entsteht eine unerschöpfliche Vielfalt an Motiven. Ebenso vielfältig sind die Möglichkeiten, sie malerisch wiederzugeben. Der Autor zeigt in diesem Buch, wie der Künstler der malerischen Anforderung der Wasserdarstellung im Bildgerecht werden kann. Dieser Ratgeber soll dazu anregen, mit den Mitteln der Aquarellmalerei die faszinierende Welt der Wasserlandschaften zu erkunden.
