Hans Prinzhorn Knihy

Hans Prinzhorn (1886-1933) německý psychiatr, hudebník, filosof a kunsthistorik se narodil ve vestfálském Henreru. Studoval dějiny umění a filozofii na univerzitě ve Vídni, kde v roce 1908 získal doktorát. Krátce nato odešel do Anglie, kde se profesionálně věnoval zpěvu. Následně na to však vystudoval lékařství a psychiatrii a za 1. světové války sloužil na frontě jako praktický lékař. V roce 1919 se stal asistentem Karla Willmanse na psychiatrické léčebně při univerzitě v Heidelbergu. Jeho úkolem bylo rozšířit uměleckou kolekci utvořenou mentálně nemocnými pacienty. Když v roce 1921 odešel obsahovala sbírka více než 5000 prací od přibližně 450 pacientů. Kniha Výtvarná tvorba duševně nemocných (Bildnerei der Geisteskranken) vydaná v roce 1922 má zakladatelský význam. Poprvé je zde v širším kontextu aplikován interdisciplinární přístup: díla psychiatrických pacientů již nejsou nahlížena jen jako diagnostický materiál, Prinzhorn docenil i jejich umělecké kvality. Knize se hned po vyjití dostalo nadšeného přijetí, kolovala v Bauhausu a okamžitě stala se biblí pařížské umělecké avantgardy. Ovlivnila Paula Klea, Alfreda Kubina, Pabla Picassa a surrealisty, inspirovala Jeana Dubuffeta, který na jejím základě formuloval svůj koncept art brut. Hans Bellmer ji dokonce označil za zásadní událost století. Nyní vychází poprvé v českém překladu.

The book features a comprehensive collection of artistic works created by psychiatric patients, gathered through circulars sent by Hans Prinzhorn and Karl Willmanns between 1919 and 1921. It aims to establish a museum dedicated to psychopathological art, showcasing the creativity and expression of individuals in psychiatric institutions. Accompanied by 187 illustrations, including some in color, this reprint preserves the original edition's integrity, providing valuable insight into the intersection of art and mental health.

Hans Prinzhorn war ein deutscher Psychiater, der vor allem für seine Arbeiten zur Kunst von psychisch kranken Menschen bekannt ist. Dieses Buch, ein Nachdruck des Originals von 1926, beleuchtet seine Erkenntnisse und Theorien über die kreative Ausdrucksform von Patienten. Prinzhorns Ansätze revolutionierten die Wahrnehmung von psychischer Krankheit und Kunst, indem sie die Verbindung zwischen psychischer Gesundheit und kreativer Schöpfung erforschten. Seine Arbeit hat bis heute Einfluss auf die Kunst- und Psychotherapieforschung.

"Bildnerei der Geisteskranken" von Hans Prinzhorn, erstmals 1922 veröffentlicht, gilt als Klassiker. Das Werk untersucht die Kunst von Geisteskranken als Ausdruck menschlichen Gestaltungsdrangs und zeigt formale Prinzipien wie Symbolbedürfnis und ornamentale Ordnung. Die 5. Auflage erscheint als gebundene Ausgabe mit dem Originaleinband.

'Bildnerei der Gefangenen' (1926) war das zweite Buch Hans Prinzhorns (1886-1933). Mit ihm hoffte der Berliner Verleger Axel Juncker, an den Erfolg der Studie 'Bildnerei der Geisteskranken' (1922) anzuknüpfen, die besonders bei Künstlern und Kunstinteressierten Absatz fand. Doch der große Erfolg blieb aus. Während Prinzhorns Erstling heute in 7. Auflage und Übersetzungen in fünf Sprachen vorliegt, ist dies hier der erste Reprint von 'Bildnerei der Gefangenen'. Dabei betrat auch diese Publikation Neuland. Damals waren kaum Abbildungen künstlerischer Werke aus Gefängnissen und Zuchthäusern bekannt, die Kreativität von Gefangenen wurde ebenso wenig geschätzt wie die von Anstaltspatienten. Prinzhorn präsentierte in 88, zum Teil farbigen Abbildungen nicht nur eine beeindruckende Auswahl von Bildern, Zeichnungen, Reliefs, Skulpturen sowie Kunsthandwerk aus deutschen Haftanstalten, sondern auch eine Reihe von Tätowierungen, die damals noch exotisch und anrüchig waren. Heute, da sich das Gebiet der 'Gefangenenkunst' oder 'Gefängniskunst' längst etabliert hat und da Tattoos in großer Mode sind, ist es sinnvoll diesen Klassiker des Gebiets wieder zugänglich zu machen. Mit einem Nachwort von Thomas Röske.