Knihobot

Clément Oubrerie

    Clément Oubrerie je francouzský kreslíř známý svými vizuálně bohatými a dynamickými ilustracemi, které oživují rozmanité příběhy. Jeho styl se vyznačuje živou energií a schopností zachytit podstatu postav a prostředí, ať už v dětských knihách nebo v grafických románech. Oubrerieho práce často zkoumá kulturní střetávání a lidské vztahy s citem pro detail a působivou perspektivou. Jeho umělecká všestrannost se projevuje jak v jeho samostatných ilustracích, tak v úspěšných adaptacích literárních děl a filmových projektech.

    Isadora
    Aya de Yopougon
    Pablo Integral
    Aya
    Aya de Yopougon 6
    Ruční práce
    • Ruční práce

      • 192 stránek
      • 7 hodin čtení
      4,3(56)Ohodnotit

      Strhující životopis téměř zapomenuté hrdinky, jíž byla doktorka Suzanne Noëlová, známá jako „madame Noël“, feministka usilující o volební právo žen a průkopnice rekonstrukční chirurgie. Nárok na studium medicíny si musela vyvzdorovat, protože dívkám na počátku 20. století automaticky nepříslušelo právo studovat. Během první světové války operovala spolu s profesorem Hippolytem Morestinem mnoho vojáků zraněných granáty. Oba vyvinuli převratné chirurgické postupy a mnoha pacientům se znetvořeným obličejem tak pomohli získat zpět sebevědomí a důstojnost. Její osobní život byl ovšem velice pohnutý, poznamenaný ztrátami v období epidemie španělské chřipky i během světových válek. Bojovala nejen s mužským šovinismem, ale i se zarputilými feministkami, které ji obviňovaly, že estetická chirurgie příliš vychází vstříc mužskému pohledu na svět. Nikdy se však nevzdala cesty, po které se rozhodla vydat, a zejména mnoha ženám pomohla, když razila tezi, že každá žena má mít nejen právo volební, ale i právo vybrat si svůj osud a se svým tělem si dělat, co chce.

      Ruční práce
    • Aya de Yopougon 6

      • 128 stránek
      • 5 hodin čtení
      4,0(10)Ohodnotit

      LLEGA LA CONCLUSIÓN DE LAS AVENTURAS, TRAGEDIAS Y DISPARATES DE YOPOUGON. En los cinco números anteriores hemos visto cómo es la vida en el barrio marfileño de Yopougon, cómo se divierte la juventud local y superan problemas y situaciones parecidos a los nuestros: la paternidad de un hijo no esperado, líos amorosos varios y la aceptación de la homosexualidad en una sociedad en evolución y cambio. Ahora, la serie llega a su fin, y en este nuevo tomo descubriremos más disparates de la realidad marfileña, profesores que acosan a sus alumnas, padres que deciden por sus hijas o las dificultades que tiene un africano para poder residir con papeles en Europa.

      Aya de Yopougon 6
    • Aya

      • 384 stránek
      • 14 hodin čtení
      4,0(1457)Ohodnotit

      "Aya is an irresistible comedy, a couple of love stories and a tale for becoming African. It's essential reading." -Joann Sfar, cartoonist of The Rabbi's Cat Ivory Coast, 1978. It's a golden time, and the nation, too-an oasis of affluence and stability in West Africa-seems fueled by something wondrous. Aya is loosely based upon Marguerite Abouet's youth in Yop City. It is the story of the studious and clear-sighted nineteen-year-old Aya, her easygoing friends Adjoua and Bintou, and their meddling relatives and neighbors. It's a wryly funny, breezy account of the simple pleasures and private troubles of everyday life in Yop City. Clément Oubrerie's warm colors and energetic, playful line connect expressively with Marguerite Abouet's vibrant writing. This reworked edition offers readers the chance to immerse themselves in Abouet's Yop City, bringing together the first three volumes of the series in Book One. Drawn & Quarterly will release volumes four through six of the original French series (as yet unpublished in English) in Book Two. Aya is the winner of the Best First Album award at the Angoulême International Comics Festival, the Children's Africana Book Award, and the Glyph Award; was nominated for the Quill Award, the YALSA's Great Graphic Novels list, and the Eisner Award; and was included on "best of" lists from The Washington Post, Booklist, Publishers Weekly, and School Library Journal.

      Aya
    • Pablo to biograficzny komiks o Pablo Picassie, jego muzie Fernandzie i paryskiej bohemie pierwszego dziesięciolecia XX wieku. Fernande, była pierwszą wielką miłością Picassa. Stworzył on setki jej portret�w. Na kartach komiksu spotykamy takie osobistości jak Max Jacob, Apollinaire, Gertrude Stein, Georges Braque, Henri Mattise i wielu innych przedstawicieli paryskiej bohemy początk�w XX wieku. Album zbiera wszystkie 4 tomy francuskiej serii biograficznej o Pablu Picassie.

      Pablo Integral
    • Côte d'Ivoire, 1978. Aya, dix-neuf ans, vit à Yopougon, un quartier populaire d'Abidjan. Ça sent le début des vacances mais très vite les choses vont commencer à se gâter…«Dans les années 1970, la vie était douce en Côte d’Ivoire. Il y avait du travail, les hôpitaux étaient équipés et l’école était obligatoire. J’ai eu la chance de connaître cette époque insouciante, où les jeunes n’avaient pas à choisir leur camp trop vite, et ne se préoccupaient que de la vie courante : les études, les parents, les amours… Et c’est cela que je veux raconter dans "Aya", cette Afrique qui subsiste malgré tout car, comme on dit chez nous, «la vie continue»…» (Marguerite Abouet).

      Aya de Yopougon
    • A graphic biography of the pioneering, free-spirited “Mother of Modern Dance”In 1899, performing in the drawing rooms of London’s elite, Isadora Duncan (1877–1927) was already laying the foundations for modern dance. Her performances were visceral, free-flowing, and expressive; she danced barefoot. The 22-year-old from California was shattering the conventions of traditional ballet and, in doing so, enchanting high society.In Isadora , Julie Birmant and Clément Oubrerie capture the astonishing life and scandalous times of the so-called “Mother of Modern Dance” from her arrival in Europe to her tragic death in 1927. This extraordinary graphic novel spans Duncan’s meetings with Auguste Rodin and Loie Fuller, her dazzling on-stage career, and the development of a style of dance—inspired by natural forms and Greek sculpture—that would become her enduring legacy.

      Isadora