Focusing on the vibrant artistry and cultural significance of Esther Mahlangu, this book delves into her journey as a prominent South African painter. It highlights her contributions to Pan-African Contemporary Art, showcasing her unique style and the profound impact of her work on the art world. Through a rich narrative, readers gain insight into Mahlangu's life, her artistic evolution, and the colorful traditions that inspire her creations.
“Girst elegantly unravels the skeins of Duchamp’s thinking. . . . An essential compendium for puzzling out an essential artist.” —Richard Armstrong, Director of the Solomon R. Guggenheim Museum and Foundation Among the most influential artists of the last hundred years, Marcel Duchamp holds great allure for many contemporary artists worldwide and is largely considered to be one of the founding fathers of modern art. Despite this popularity, books on Duchamp are often hyper-theoretical, rarely presenting the artist in an accessible way. This new book explores the artist’s life and work through short, alphabetical dictionary entries that introduce his legacy in a clear and engaging way. From alchemy and anatomy to Warhol and windows, The Duchamp Dictionary offers a pithy and readable text that draws on in-depth scholarship and the very latest research. Thomas Girst includes close to 200 entries on the most interesting and important artworks, relationships, people, and ideas in Duchamp’s life—from The Bicycle Wheel and Fountain to Walter and Louise Arensberg, Peggy Guggenheim, Katherine Dreier, and Arturo Schwarz. Delightful, newly commissioned illustrations introduce each letter of the alphabet and accompany select entries, capturing the irreverent spirit of the artist himself.
What do major artists consider their best kept secret? What is regarded as confidential knowledge among the key players of the global art market? In “100 Secrets of the Art World” the most powerful international individuals share their insights with you. This indispensable guide to contemporary art contains exclusive anecdotes, advice and personal stories from artists, museum directors, gallerists, auction house insiders, collectors, and many more. Contributors include Jeff Koons, Zaha Hadid, Marina Abramović, Ólafur Elíasson, and John Baldessari as well as the directors and curators from the Centre Pompidou, the Guggenheim, the Metropolitan Museum, the Tate Modern and the Nationalgalerie. Thoughtful and oftentimes critical entries make this informative publication an entertaining read for anyone interested in contemporary art.
Zwölf Jahre nach der ersten Fahrt des Benz Patent-Motorwagens Nummer 1 im Juli 1886 rast in Henri de Toulouse- Lautrecs Lithografie Der Automobilist ein Wagen quer durchs Bild. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts erscheint mit La 628-E8 ein Roman, der die Autonummer seines Verfassers Octave Mirbeau im Titel trägt. Filippo Tommaso Marinetti wertet in seinem Futuristischen Manifest die Schönheit des Aufheulens und die Schnelligkeit eines Rennwagens höher als die Ästhetik der Nike von Samothrake. Seit seiner Erfindung setzen sich Künstler mit dem Automobil auseinander. Dabei spielen die BMW Art Cars eine zentrale Rolle: Alexander Calders BMW 3.0 CSL bildete 1975 den Auftakt einer Reihe, die von Hervé Poulain, Liebhaber von Autorennen und Kunstwerken sowie BMW Motorsportchef Jochen Neerpasch ins Leben gerufen wurde. Seither haben 19 Künstler BMW Modelle entworfen, wobei sich viele »rolling sculptures« nicht nur in Museen, sondern zuvor auch auf der Rennstrecke von Le Mans bewährten. DIE VORGESTELLTEN KÜNSTLER (Auswahl) John Baldessari, Alexander Calder, Sandro Chia, Ken Done, Olafur Eliasson, Cao Fei, Ernst Fuchs, David Hockney, Jenny Holzer, Michael Jagamara Nelson, Matazo Kayama, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Esther Mahlangu, César Manrique, A. R. Penck, Robert Rauschenberg, Frank Stella, Andy Warhol
Ein umfassendes Wörterbuch, an dem mehrere Generationen gearbeitet haben, oder ein französischer Briefträger, der auf seinem täglichen Gang Steine und Muscheln sammelt, aus denen er in 33 Jahren ganz alleine einen fantastischen Palast errichtet: Manches braucht eben etwas mehr Zeit. Thomas Girst versammelt höchst unterhaltsame Geschichten von Künstlern und Wissenschaftlern mit langem Atem – einer Fähigkeit, die vielen von uns heute fehlt. Doch wenn er sich Zeit lässt, sind dem Menschen große Dinge möglich. Wir müssen nur lernen, uns die Zeit zu nehmen. Dieses Buch erhebt Einspruch gegen das Diktat des Tempos.