Gabriella Belli Knihy

Modeste employé des douanes, Henri Julien Félix Rousseau, dit Le Douanier Rousseau (1844-1910), est aujourd'hui reconnu comme l'une des figures les plus originales de l'art de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, un cas unique dans l'histoire de l'art européen. Cet autodidacte devenu peintre sur le tard ne commence à peindre qu'en 1871, en amateur passionné, sans culture ni métier. Il produit des paysages qui illustrent souvent les progrès techniques de son temps, des portraits, des sujets patriotiques et militaires, des scènes de la vie populaire et des vues d'un Paris qu'il ne quittera jamais. Mais sa notoriété est avant tout liée aux tableaux à sujets exotiques dont l'inspiration est nourrie par ses visites au Jardin des Plantes, au Museum d'Histoire naturelle, ou d'images empruntées aux dictionnaires, aux catalogues, aux livres de botanique ou aux chromos. Mais il serait vain de vouloir placer une étiquette sur le travail d'Henri Rousseau, sa peinture se refusant à toute tentative de catégorisation. L'histoire de sa réception repose ainsi sur une série de malentendus. Alternativement rejeté par les critiques pour son style "naïf", et apprécié par les artistes pour la même raison, le Douanier Rousseau se proclamait peintre "réaliste".

Catalogo della mostra itinerante tenutasi 1. Padiglione d'Arte Contemporanea, Milano, 1 febbraio - 15 marzo 1990 2. Museo d'Arte Moderna di Trento e Rovereto, Rovereto, 30 marzo - 13 maggio 1990. Presentazione di Mercedes Garberi e Gabriella Belli. Testi di Vittorio Strada e Jelena Rakitina. Notizie biografiche sugli artisti e catalogo delle opere esposte . 8vo pp. 120 Brossura (wrappers) Molto buono (Very Good) "I bozzetti messi a disposizione dalla Collezione Jelena Ratikina - matite colorate, acquarelli, gouache, collage - offrono uno spaccato vivace e brillante delle tre grandi linfe del teatro russo, Mosca - Leningrado - Ucraina, e testimoniano più che il riflesso l'attiva partecipazione alle ricerche e ai traguardi artistici dell'epoca, inducendoci a pensare che, come nei bozzett progettati da Depero per il teatro, il loro significato vada ben al di là della scena".

Les 60 premières années du XXe siècle en Italie ont vu le développement de courants artistiques des plus remarquables, encore jamais présentés en France. Une centaine de peintures et sculptures, pour la plupart des collections du Museo di arte moderna et contemporanea dr Trento et Rovereto, mais aussi des collections italiennes publiques et privées sont ici présentées.