Jiří T. Kotalík Pořadí knih (chronologicky)

Akad. arch. Jaroslav Kosek byl jedním z posledních žáků profesora Josefa Gočára. Po absolvování Vyšší průmyslové školy stavitelské v Hradci Králové a praxi na stavbách spolupracoval na projektech rodinných domů a vyhrál soutěž na Hálkovo divadlo v Nymburku. Na základě tohoto úspěchu byl přijat do mistrovské školy profesora Gočára, kterou absolvoval v letech 1934-1937. Jeho diplomní projekt koncertní síně na Střeleckém ostrově mu vynesl Kotěrovu cenu a čestný rok na AVU. Během studia se zúčastnil několika soutěží, včetně Baťovy bytové soutěže v Zlíně a urbanistických soutěží na Podkarpatské Rusi, které byly částečně realizovány. Po studiích pracoval jako samostatný architekt v Praze až do zrušení soukromých ateliérů po Únoru 1948. Poté se stal vedoucím skupiny v ateliéru Jiřího Krohy a později přešel do projekce v těžkém průmyslu, kde zůstal až do důchodu v roce 1976. Jeho práce byly prezentovány na výstavě československé moderní architektury v Londýně v roce 1947, ale později nebyly publikovány až do roku 1989. V roce 1998 byl oceněn titulem Osobnost české architektury. Kniha, kterou připravili Jaroslav Kosek ml. a Vladimír Šlapeta, dokumentuje jeho život a profesní dráhu, včetně tří výročních studentských projektů.

Sborník vydaný u příležitosti odborné konference konané v Lucerně 1. června 2016 pod záštitou manželů Dagmar a Ivana M. Havlových.

Stěžejní dílo největšího českého architekta 20. století Josefa Gočára určilo styl zvaný národní dekorativismus pro oficiální architekturu ve službách nově zrozeného samostatného Československa. Monumentální a umělecky jednotná budova dokončená roku 1923 je originálním českým příspěvkem a součástí evropského slohu art déco. Drobná, leč informacemi a fotografiemi nabitá publikace vypravuje příběh československých legií a budování jejich bankovního ústavu, představuje tvůrce výjimečné stavby i historii místa, kde stojí, přináší neznámé údaje o proinvestovaných částkách, realizačních stavebních firmách či původním rozvržení interiérů a názorným způsobem vysvětluje mimořádnou sochařskou výzdobu fasády domu. První díl nové edice „Architektura, lidé příběhy“. Editorka Yvonna Fričová. Texty Jiří Filip, Daniela Karasová, Jiří T. Kotalík, Danica Kovářová, Jakub Kunert, Zdeněk Lukeš a Pavel Panoch. Fotografie Pavel Frič, Ester Havlová, Filip Šlapal, archivy České národní banky, Čs. obce legionářské a Národního technického muzea v Praze.

Výtvarně výrazná kniha, založená na barevných fotografiích Pavla Friče, krátkých textech historika umění Jiřího T. Kotalíka a rýmovaných postřezích architekta Davida Vávry, představuje 144 staveb po celé České republice. Tyto "drobné" stavby, ač menšího typu či rozsahu, jsou skutečnými uměleckými perlami a bizarními zajímavostmi. Ať už je navrhli významní tvůrci nebo vznikly anonymně, drží krok s "velkou" architekturou. Výběr zahrnuje všechny kraje včetně Prahy a pokrývá časové období od prehistorie po současnost. Obsahuje pestrou škálu drobných církevních, šlechtických, lidových i městských staveb, jako jsou kaple, oltáře, industriální památky, kašny, garáže, autobusové zastávky, repliky kaváren, mosty, arkýře, brány, bunkry, chaty, vily, zahradní pavilony, hřbitovní stavby, městské osvětlení, vodárny, větrné mlýny a mnohé další. Cílem publikace je popularizovat architekturu a podpořit její fanoušky v porozumění historickému poselství a současným snahám o odlišnost. Slouží jako zábavný průvodce po České republice s tipy na výlety a jako učební pomůcka pro poznání historie architektury a odborné terminologie.

První souborná monografie Vincence Vinglera s bohatým obrazovým materiálem a texty Olgy Malé, Jana Wollnera a Jiřího Kotalíka.

„Nejnovější výtvarný projekt, který připravil pro Muzeum hlavního města Prahy, věnoval Jiří Sozanský v roce svého významného životního jubilea rodnému městu, Praze. Autor je znám jako nekonformní umělec, člověk vyhraněných názorů a postojů, který se vyjadřuje prostřednictvím rozsáhlých multimediálních projektů, vždy vázaných ke konkrétnímu místu. Jeho díla aktuálně reagují na danou společenskou situaci. Sozanského projekt Metropolis může návštěvník vnímat především jako reakci na devalvaci tématu v období turistické komercializace jedinečných kulturních hodnot města a zároveň jako bilanční návrat ke zdrojům jeho tvorby. Jeho dílo je silným uměleckým gestem, které se svým zpracováním čestně řadí mezi vrcholná malířská díla dosavadní autorovy tvorby i jako příspěvek k tématu permanentně přetrhávané a znovu navazované kontinuity tradic, ze kterých česká výtvarná kultura vyrůstá“. J.T. Kotalík, kurátor výstavy.

Poprava Milady Horákové a tří dalších odsouzených k smrti 27. 6. 1950 a mnohaleté tresty pro další obviněné odstartovaly komunistický teror 50. let minulého století. Po roce 1989 došlo ke zveřejněním, ze kterých bylo zřejmé, jak byly procesy zinscenované, avšak stále chyběla rozsáhlejší společenská informovanost o podstatě a ideologickém významu těchto procesů. Až v posledních letech se objevují snahy toto téma reflektovat a to jak dokumentárně, tak uměleckou formou. V roce 2010, v rámci 60. letého výročí procesů, připravilo občanské sdružení SYMPOSION projekt DEN DVACÁTÝ SEDMÝ, který připomíná tuto tragickou a temnou minulost české společnosti. Součástí projektu je výstava Jiřího Sozánského, zahájená 16. června 2010 v prostorách Strakovy akademie.

Děj se točí kolem ponurého mistra, kacířského mnicha vzývajícího ďábly, věčně zpité básnické existence zvoucí se andělem a mileneckého páru rozmarné kurtizány s loupežnickým hrubcem. Příběh je zpočátku rozkouskován do krátkých příběhových linií několika knižních postav, jež se časem sjednocují či mezi sebou proplouvají. Vše se vším úzce souvisí a charaktery jsou rozličně propracované. Osudy postav jsou výstřední, avšak v mnoha případech se zde kloubí fantazie s drtivou realitou.

Obsáhlé katalogové texty se zabývají ideálem atletického těla ve starém Řecku a Římě či fenoménem těla a performance. Výstava byla součástí projektu Sevřeni v těle, který připomenul význam antické kultury pro formování moderního estetického ideálu. Souběžný anglický text.

Třicet obrazových kapitol této knihy přibližuje vývoj architektury v chronologickém sledu od raného středověku do současnosti na příkladech dochovaných a veřejnosti většinou přístupných památek v České republice.

Architecture od the Baroque in Prague and in the Czech Lands.

Kniha '10 století architektury 1.-6. díl' od Jiřího Kotalíka představuje komplexní přehled vývoje architektury od jejího vzniku až po současnost. Tato řada se zaměřuje na klíčové historické období, styly a významné architektonické směry, které formovaly urbanistické prostředí a kulturu v různých částech světa. Každý díl se věnuje specifickému časovému úseku a analyzuje architektonické prvky, techniky a materiály, které byly v dané době populární. Kromě popisu staveb a stylů se kniha zabývá také vlivem společenských, ekonomických a politických faktorů na architekturu. Kapitoly obsahují jak teoretické úvahy, tak i praktické příklady, což čtenářům umožňuje lépe pochopit kontext a význam jednotlivých architektonických děl. Publikace je doplněna bohatým obrazovým materiálem, který ilustruje diskutované koncepty a stavby. Tato série je určena jak odborníkům v oblasti architektury, tak i široké veřejnosti, která se zajímá o historii a vývoj architektonického umění.

Architektura 17. a 18. století se znaky barokního slohu v Praze, Čechách a na Moravě.

Pozoruhodný projekt realizovaný kolektivem fotografů pod vedením J. Bárty (Studio JB), ve kterém jsou dnes již historické fotografie, původně knižně vydané roku 1898 nakladatelem J.R. Vilímkem, konfrontovány s realitou po 100 letech. Projekt výjimečný jak obsahem, tak i rozsahem. Vydání knihy v roce 1999 doprovázela i úspěšná výstava. Předmluvu ke knize i výstavě napsal Václav Havel.

Paperback, edge wear to cover, notes in back cover

Barok a dnešek - mezinárodní výtvarné sympozium - Litoměřice, kostel Zvěstování Panny Marie - 1992.

Projevy, články, privátní zápisky k významným osobnostem světového malířství - Raffael, Courbet, van Gogh, Modigliani, Grosz, Picasso, De Chirico, Birolli, Vacchi, Pollock. Úvodní slovo a výběr reprodukcí výtvarných děl: Jiří Kotalík. Ilustrace: díla Raffaela, Courbeta, van Gogha, Modiglianiho, Picassa, De Chirica, J. Polocka, R. Gattusa a d. První vydání.

Katalóg k výstave Mária Medvecká - OBRAZY Z ORAVY.

English, Italian

Pět kapitol o jeho životě a obrazech. Autor provází dobou umělcovy mladosti a léty studií na pražské Akademii výtvarných umění v ateliéru Otakara Nejedlého, vypráví o malířových obrazech ze Slezska a z Hané i o jeho díle z posledního tvůrčího období. Výklad provázípřes 120 reprodukcí Dvorského obrazů a kreseb, základní životopisné údaje, přehled domácích a zahraničních výstav, studijních zahraničních cest aj.

Monografická studie zkoumá význam Václava Špály v českém moderním malířství, jeho pochopení a rozvinutí výbojů evropského malířství. Zabývá se jeho cestou k malířskému projevu formulovanému na výši dobových problémů azakotvenému vdomácí tradici. Rekapituluje účin vlivů na Špálovo dílo, zvláště impresionismu, expresionismu, kubismu a orfismu v širších souvislostech evropského a českého vývoje, který se projevil v rozkyvu od realistickypojímaných obrazů až poabstraktně založené stylizace. Rozbor jednotlivých obrazů doprovází řada barevných reprodukcí děl vesměs ze sbírek Národní galerie.