Marcel Fišer Pořadí knih (chronologicky)

Festival politické písně v Sokolově, který se konal v letech 1973–1988, je něčím, nač by řada lidí dnes raději zapomněla. Vznikl na počátku normalizace a jako takový se stal doslova symbolem oficiální kulturní politiky této doby. Zároveň však platí, že pro industriální region na periferii země byl významnou kulturní akcí, která sem každý rok přivedla špičkové interprety zdejší pop music. Jeho počátky však překvapivě souvisí s jiným hudebním žánrem – folkovou Portou, jejíž jeden ročník se v Sokolově odehrál v roce 1972. Hlavním inspiračním zdrojem pro československé svazáky, kteří festival organizovali, byl velký festival stejného jména v Berlíně, s nímž ten sokolovský spolupracoval při zajišťování zahraniční účasti levicových hudebníků z celého světa. Po návratu svobody a demokracie se veřejnost o FPP přestala zajímat. (Výjimkou byly tři ročníky ironicky pojatého festivalu v letech 2009–2011.) Retromuseum Cheb a Muzeum Sokolov nyní přicházejí se sérií výstav doprovázenou reprezentativní publikací, v níž se na celý fenomén podívaly z historického odstupu. Do jejího názvu vložily titul chytlavé písně, která se kdysi stala neoficiální festivalovou znělkou.

Katalog k výstavě "Obrazy v obrazech. Tradiční princip v éře technických reprodukcí" konané v Galerii výtvarného umění v Chebu v termínu 12. ledna - 26. března 2023.

Publikace k 60.výročí vzniku galerie představuje její historii a osobnosti s ní spjaté. S reprodukcemi dobových tiskovin.

Monografie představuje dosavadní tvorbu malíře Václava Girsy (*1969). Girsa se už před rokem 1989 pohyboval na zdejší hudební punkové scéně (P.S., Kritická situace) a cestu k výtvarnému umění si pozvolna nacházel až v 90. letech. Pražskou Akademii začal studovat ve věku jednatřiceti let v ateliéru Vladimíra Skrepla a Jiřího Kovandy. Už na škole se však rychle prosadil mezi nejzajímavější aktuální autory a jeho obrazy se tehdy dokonce ocitly v proslulé sbírce Richarda Adama či v Národní galerii. Girsova tvorba nevykazuje lineární vývoj a jako by se řídila jinými zákonitostmi, než jsme zvyklí: ve své práci svobodně přechází mezi velmi odlišnými a značně disparátními styly jako geometrická abstrakce, různé polohy realismu, punkový či zase infantilní primitivismus nebo konceptuální textové obrazy. A paradoxně je ve všech natolik osobitý, že ho v nich díky určité expresivitě, dadaistickému humoru i ryze malířským kvalitám bezpečně rozpoznáme. Texty:Marcel Fišer, Marek Meduna, Mariana Serranová, Tereza Špinková Grafický design: Daniela & Linda Dostálkovy

Publikace shrnuje historii slavného chebského fotbalového klubu od jeho vzniku v roce 1952 až do hořkého konce v roce 1996. Soustředí se zejména na období 80. a první půle 90. let, kdy dlouhých šestnáct sezón přerušených pouze jedním sestupem působil v první československé a potom i české lize. Klubem prošla řada mimořádných osobností českého fotbalu, namátkou Karel Kolský, František Plass, Dušan Uhrin, Jaroslav Šilhavý, Jozef Chovanec, Miroslav Kadlec, Michal Bílek, Tomáš Skuhravý, Ivo Knoflíček, Radek Drulák, Pavel Kuka a mnozí další.

Obrazová monografie sochaře Jaroslava Koléška.

Domažlice umělecké = Tusta artificiosa : umělecká sympozia v Domažlicích = Kunstsymposien in Domažlice = Art symposiums in Domažlice = Symposiums artistiques à Domažlice

Katalog této sbírky s informacemi a barevnými fotografiemi.

Podtitul: Sonda do aranžování výkladních skříní v Československu 1955-1989. Katalog stejnojmenné výstavy.Vydáno u příležitosti výstavy v Retromuseu Cheb konané ve dnech 16. února - 5. září 2021.

Publikace je v pořadí 6. svazkem příspěvků z pravidelných sjezdů historiků a historiček umění, pořádaných pod záštitou Uměleckohistorické společnosti. Téma VI. Sjezdu, který se konal 20. - 21. Září 2018 v Uměleckoprůmyslovém museu v Praze a Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze je zde reflektováno v širokém spektru přístupů v pěti tematických celcích: I. Apologie autora; II. Má každé umělecké dílo svého autora?; III. Umělec, umělecké dílo a "spoluautorství" scény; IV. Osobní narativy a sebestylizace umělců a umělkyň; V. Falzum, fikce, mystifikace, aneb Žert, satira, ironie a hlubší význam. Každému tematickému bloku předchází úvodní studie z pera odborných garantů sekce.

Publikace sleduje linii vývoje progresivního československého a v odkazech i světového výtvarného umění na pozadí života společnosti v období let 1938 – 1989, kdy v Československu existovaly dva totalitní režimy. Komentovaný výběr uměleckých děl ze sbírek Národní galerie Praha doplňují fotografie zachycující všední dny. Politické plakáty a dokumenty různého charakteru doprovází dobové texty a reflexe – od Heydrichova projevu o likvidaci Čechů až po petici Několik vět. Publikace, na níž se podílel i Ústav pro studium totalitních režimů, zachycuje dobu nacistického a stalinistického násilí, kulturně osvobozující 60. léta 20. století a končí depresivní tzv. normalizací v 70. a 80. letech.

Šestý díl edice Umění ve veřejném prostoru mapuje tento druh umění v Berouně. Podrobně se zabývá všemi pomníky, pamětními deskami, výzdobou Horní brány, radnice a dalších významných budov, nebo náhrobky se sochařskou výzdobou na zdejším hřbitově. Pozornost je věnována i některým významným výtvarníkům, kteří jsou autory těchto děl, jako jsou například Václav Živec nebo Vilém Amort.

Pátý díl edice Umění ve veřejném prostoru se zabývá veřejnou plastikou ve Františkových Lázních. Celá úvodní kapitola je věnována tzv. Františkovi, symbolu města, a popisuje jeho komplikovanou historii a legendu, která se k němu váže a je zdrojem jeho popularity. Podobně jako v dalších lázeňských městech se i zde nachází řada pomníků a dekorativních soch, z nichž některé jsou mimořádné kvality. Za zmínku stojí už ten nejstarší, věnovaný zakladateli lázní císaři Františku I., jehož autorem byl nejvýznamnější bavorský sochař 19. století Ludwig Schwanthaler.

Další svazek z edice, jež mapuje sochařské památky ve veřejném prostroru, je věnován městu Domažlice. Dokumentuje pomníky, pamětní desky, hřbitovní a architektonickou plastiku z 19. a 20. století.

Výběr prací Vladimíra Hanuše z let 1991-2014. Základní konstantou jeho tvorby je důraz na barevnou složku obrazu v podobě barevných polí vyzařujících energii. Po stránce obsahové převládají krajiny transponované v subtilní spirituální vize, v nichž propojuje abstraktní prvky a konkrétní motivy – lidi, zvířata, květiny.

Druhý svazek edice mapující umění ve veřejném prostoru jednotlivých měst od 19. století do současnosti. Samostatné kapitoly jsou věnovány dvou chebským sochařům Karlu Wilfertovi st. a Johannu Adolfu Mayerlovi, další pak pomníkům a pamětním deskám, umění spojeném s architekturou a volným sochám.

Třetí svazek edice mapující umění ve veřejném prostoru jednotlivých měst od 19. století do současnosti. Kniha objevně mapuje díla převážně německých autorů (zdejší sochař a malíř Toni Schönecker), samostatná kapitola je věnována analýze rozměrného reliéfu Wilhelma Srba-Schloßbauera na Hornickém domě.

První svazek edice mapující umění ve veřejném prostoru v jednotlivých městech sleduje tento druh umění od 19. století do současnosti. Je členěna do několika kapitol. Po úvodní studii následuje kapitola, jež se zabývá pomníky a pamětními deskami. Další jsou věnovány náhrobkům na klatovském hřbitově, umění spojeném s architekturou, volným sochám a konečně nejvýznamnějším osobnostem, které se jsou spojeny s uměleckou výzdobou Klatov (Josef Čejka, Vilém Glos, Gustav Fifka, Jan Rybák, Václav Fiala).

Česko-anglický katalog známého českého malíře vydán ve spolupráci s Galerií Klatovy/Klenová k výstavě v Galerii U Bílého jednorožce v Klatovech, 16. až 20. srpna 2007. Texty Marcel Fišer a Miroslav Pesch. Kariéra Jakuba Špaňhela může být považována za vskutku závratnou. Pověst mimořádného talentu, která se mezi zasvěcenými šířila již za jeho studií na pražské akademii (1995–2002) v ateliérech Jiřího Davida a Milana Knížáka, opakovaně potvrzuje novými obrazovými cykly až dodnes, kdy má za sebou první samostatné výstavy v prestižních institucích a několik obrazů ve veřejných sbírkách.

Sborník příspěvků věnovaný rozmanitým aspektům života a díla českého výtvarníka a spisovatele Josefa Váchala.