Keith Haring byl umělec, který se stal průkopníkem v oblasti vizuálního umění, jehož práce se staly ikonami 20. století. Jeho styl, charakterizovaný energickými liniemi a silnými obrazy, se vyznačoval univerzální přitažlivostí a schopností oslovit široké publikum. Haringovo umění se často zabývalo společenskými a politickými tématy, přičemž používal svůj talent k šíření povědomí a podpoře aktivismu. Jeho odkaz přetrvává prostřednictvím jeho trvalého dopadu na pouliční umění a moderní design.
Svazek nabízí čtenáři sebrané deníky amerického výtvarníka Keitha Haringa. Časově deníky pokrývají období od roku 1977 až do podzimu 1989, tedy do doby několika měsíců před umělcovou smrtí. Haring v nich zaznamenává svou uměleckou činnost, své pocity, nejistoty, názory, ale skrze subjektivní perspektivu i vývoj newyorské výtvarné scény v osmdesátých letech dvacátého století, kdy byl po úmrtí Andyho Warhola právě Haring její vůdčí osobností.
Monografie Keitha Haringa, jednoho z nejvýznačnějších malířů 80. let. Filozofie jeho tvorby byla jednoduchá: zpřístupnit umění všem. Miloval graffiti i své nadšené publikum a před ním tvořil v newyorském metru i na ulicích. Jeho obrazy jsou plné veselých stylizovaných postav lidských i zvířecích, které tancují po ploše obrazu v divokých tancích.
Seine Arbeiten erlangten erst sehr spät Anerkennung, obwohl Keith Haring bereits in jungen Jahren ein ungewöhnlich starkes Talent als Zeichner entwickelte. Im Kunstverlag Weingarten erschienen nun die ersten beiden Bücher einer neuen Geschenkbuchreihe mit den typischen Zeichnungen des 1990 verstorbenen Künstlers. Das Buch DANCE zeigt deutlich, dass der Tanz einen gewaltigen Einfluss auf Harings unverwechselbare Graffiti-Kunst ausübte. Kurze Auszüge aus seinen Tagebüchern, im englischen Original, stehen neben den ausdrucksstarken Zeichnungen. Mit einfachem Strich bringt Haring wirksam tänzerische Charaktere hervor, von Hip-Hop schwingenden Hühnchen bis zur Ballerina in vollendeter Arabeske.
Der Katalog zeigt den Beginn der Karriere von Keith Haring, einem Wegbereiter der Street Art und einem der einflussreichsten Künstler der Welt. Seine frühen, weitgehend unbekannten experimentellen Jahre prägten entscheidend seine künstlerische Sprache und Philosophie. Der Fokus liegt auf Harings Studien an der School of Visual Arts in New York, wo er sowohl im Atelier als auch auf den Straßen arbeitete und sein gesellschaftliches Leben feierte. Der performative Charakter seiner Arbeit prägt den Katalog. Besonders hervorgehoben werden seine frühen Papierarbeiten und Videos, die Einblicke in einen vielschichtigen künstlerischen Reifungsprozess geben. Die Entwicklung von Harings visuellem Vokabular wird im Kontext der Einflüsse von Künstlern wie Jean Dubuffet, Pierre Alechinsky, Jackson Pollock und Henri Matisse sowie von Persönlichkeiten wie William Burroughs, Dr. Seuss und Walt Disney beleuchtet. Seine ikonografischen Erfindungen umfassen rhythmische geometrische Formen und comic-inspirierte, enigmatische Darstellungen. Zudem wird Harings Rolle als Motor von Gruppenausstellungen, Performances und anderen künstlerischen Initiativen thematisiert, ebenso wie sein Interesse an interdisziplinären ästhetischen Strategien der damaligen New Yorker Kunstszene.
"Essential quotations from renowned artist and pop icon Keith Haring"--
