Monografie Keitha Haringa, jednoho z nejvýznačnějších malířů 80. let. Filozofie jeho tvorby byla jednoduchá: zpřístupnit umění všem. Miloval graffiti i své nadšené publikum a před ním tvořil v newyorském metru i na ulicích. Jeho obrazy jsou plné veselých stylizovaných postav lidských i zvířecích, které tancují po ploše obrazu v divokých tancích.
Der Katalog zeigt den Beginn der Karriere von Keith Haring, einem Wegbereiter der Street Art und einem der einflussreichsten Künstler der Welt. Seine frühen, weitgehend unbekannten experimentellen Jahre prägten entscheidend seine künstlerische Sprache und Philosophie. Der Fokus liegt auf Harings Studien an der School of Visual Arts in New York, wo er sowohl im Atelier als auch auf den Straßen arbeitete und sein gesellschaftliches Leben feierte. Der performative Charakter seiner Arbeit prägt den Katalog. Besonders hervorgehoben werden seine frühen Papierarbeiten und Videos, die Einblicke in einen vielschichtigen künstlerischen Reifungsprozess geben. Die Entwicklung von Harings visuellem Vokabular wird im Kontext der Einflüsse von Künstlern wie Jean Dubuffet, Pierre Alechinsky, Jackson Pollock und Henri Matisse sowie von Persönlichkeiten wie William Burroughs, Dr. Seuss und Walt Disney beleuchtet. Seine ikonografischen Erfindungen umfassen rhythmische geometrische Formen und comic-inspirierte, enigmatische Darstellungen. Zudem wird Harings Rolle als Motor von Gruppenausstellungen, Performances und anderen künstlerischen Initiativen thematisiert, ebenso wie sein Interesse an interdisziplinären ästhetischen Strategien der damaligen New Yorker Kunstszene.
150 Jahre Bayer AG – dieses Jubiläum bildet den Anlass, die hochkarätige Sammlung des Weltkonzerns im Berliner Martin-Gropius-Bau einer breiten Öffentlichkeit zu präsentieren. Eine Sammlung, deren Anfänge sich bis zu den Unternehmensgründern ins 19. Jahrhundert zurückverfolgen lassen und die inzwischen mehr als 2.000 Werke namhafter Künstler beherbergt. Ihre Schwerpunkte liegen im Bereich des deutschen Expressionismus und der Klassischen Moderne, der École de Paris und des Informel. Auch zahlreiche Werke von jungen deutschen Künstlern haben einen festen Platz in der Sammlung. Das begleitende Buch, erschienen im Wienand Verlag Köln, vereint 240 Werke von 89 Künstlerinnen und Künstlern, darunter international vielbeachtete wie Marina Abramovic, Max Beckmann, Georges Braques, Sam Francis, Ernst-Ludwig Kirchner, Joan Miró, Ernst-Wilhelm Nay, Pablo Picasso, Gerhard Richter, oder Andy Warhol. Eine Entdeckung!