Knihobot

Emil Nolde

    7. srpen 1867 – 13. duben 1956
    Emil Nolde, Blumen, flowers
    Emil Nolde
    Nolde in Berlin
    Emil Nolde - mein Garten voller Blumen, my garden full of flowers
    Emil Nolde und das Meer
    Emil Nolde - unpainted pictures
    • 2023

      Dreißig der schönsten Skizzenblätter, die Emil Nolde als „intime farbige Notizen“ bezeichnete – darunter zwölf erstmals veröffentlicht – werden in einem schön ausgestatteten Geschenkband präsentiert. Dieser enthält eine kundige Einführung, eine Biografie und Hintergrundinformationen, begleitet von brillanten Reproduktionen der Werke. Nolde, ein bedeutender Expressionist, hinterließ ein umfangreiches Œuvre, das auch etwa 400 Kreidezeichnungen umfasst, die er hauptsächlich für sich selbst schuf und selten mit anderen teilte. Zwei zentrale Themen prägen diese Zeichnungen: Die erste Gruppe entstand während seiner „Südseereise“ von Oktober 1913 bis Spätsommer 1914, wo er von der exotischen Flora und Fauna begeistert war. Nach seiner Rückkehr arbeitete er in der Nähe von Ruttebüll, wo er die zweite Werkgruppe schuf. In der kargen Landschaft setzte er die in der Südsee erprobte Technik fort, um eindrucksvolle Stimmungen einzufangen. Diese Aufzeichnungen zeugen von seiner tiefen Naturverbundenheit und Liebe zum deutsch-dänischen Grenzgebiet. Die farbigen Kreidezeichnungen bieten einen intimen Einblick in Nolde's Arbeitsweise und zeigen die Momente, die ihn emotional bewegten und die er festhalten wollte.

      Emil Nolde, farbige Notizen
    • 2023

      „Die Farben der Blumen zogen mich unwiderstehlich an.“ Emil Nolde Schwelgen in der Farbenpracht von Mohn, Sonnenblumen, Dahlien und Astern, in einem schön ausgestatteten Geschenkband mit brillanten Reproduktionen der Werke zum attraktiven Preis Das Werk des Expressionisten Emil Nolde erfreut sich großer Beliebtheit – seine Blumendarstellungen sind beim Publikum eines der beliebtesten Themen. Sowohl einzelne Blumen als auch bunte Beete und ganze Gartengestaltungen sind in Noldes Schaffen ein zentrales Motiv. Geprägt durch den Blumengarten der Mutter im kleinen Dorf Nolde lernte der Bauernsohn früh „die sprießenden, die blühenden, die leuchtenden„ Blumen schätzen, sie „blühten ihr und mir zur Freude“. Nolde legte später an seinen ländlichen Wohnsitzen Alsen, Utenwarf und Seebüll Gärten an, die ihn zu seinen farbkräftigen Gemälden und virtuosen Aquarellen anregten. Blumen haben den Maler im Alltag stets umgeben, im Haus auf Fensterbänken, Borden, Stufen oder Tischen, auch in seinem Berliner Wohnatelier. Mit seinen frühen Blumen- und Gartenbildern schuf Nolde die Grundlage für die Entwicklung in seinem späteren Werk: Sie gaben ihm den Mut, die reinen und leuchtenden Farben frei auf die Leinwand oder das Papier zu bringen, sodass er zur Farbe als dem eigentlichen Ausdrucksmittel seiner Kunst fand.

      Emil Nolde, Blumen
    • 2018

      Der Garten vor dem Atelierhaus des berühmten deutschen Malers Emil Nolde in Seebüll (Nordfriesland) war die Inspirationsquelle für seine farbenprächtigen Blumenaquarelle. Heinz Teufel - vielfach ausgezeichneter Fotograf - fing den Farbenrausch des sommerlichen Gartens meisterhaft mit seiner Kamera ein.

      Noldes Blumengarten 2019
    • 2018

      -12 Gemälde von Emil Nolde (1867-1956) -In Zusammenarbeit mit der Nolde Stiftung Seebüll -Brillanter Bilderdruck auf hochwertigem Papier -Format 34,5 x 40 cm -Stabile Spiralbindung mit einem Aufhänger -Mit ausführlicher bebilderter Nolde-Biografie Der Maler Emil Nolde (1867-1956), bedeutender Vertreter des Expressionismus und zeitweise Mitglied der Berliner Secession, hinterließ eine Fülle einzigartiger Aquarelle und Ölgemälde. Den bedeutenden Nachlass von Ada und Emil Nolde verwaltet die Nolde Stiftung Seebüll, die seit vielen Jahren gemeinsam und exklusiv mit DuMont diesen hochwertigen Kunstkalender herausgibt. Die 12 Monatsblätter zeigen Noldes große Kunst in all ihrer Vielfalt: die berühmten Blumen-Aquarelle, stimmungsvolle Seestücke, anrührende Tierbilder, die norddeutsche Marschlandschaft, Reisestudien von der Papua-Neuguinea-Expedition, einfühlsame Porträts, christliche Sujets oder groteske Phantasien. Dieser Kalender ist ein Fest der Farben und Motive! Ergänzt wird er durch eine ausführliche, mit historischen Fotografien versehene Nolde-Biografie auf einem extra Textblatt. Dieser DUMONT Kalender wurde in Deutschland gestaltet, gedruckt und verarbeitet, er ist Made in Germany. Dies gilt auch für das eingesetzte Papier, welches allen Standards einer zertifizierten und umweltverträglichen Herstellung entspricht. In jedem DUMONT Kalender steckt viel Liebe zum Detail und langjährige Erfahrung. Wir freuen uns, dass Sie DUMONT vertrauen und unsere Kalender Sie in Ihrem Lebensraum tagtäglich ein wenig begleiten dürfen. Wir versprechen Ihnen: Mit DuMont Kalendern treffen Sie immer eine gute Wahl!

      Emil Nolde 2019
    • 2018

      Eine salzig frische Brise, tosende Wogen, starke Winde – der Farbvirtuose Emil Nolde schaffte es wie kaum ein anderer, Naturschauspiele mittels Malerei erfahrbar zu machen. Ob leise Stimmungsbilder oder rauschhaft pastose Farbkombinationen, Lichtspielereien von beruhigt spiegelnden Oberflächen oder leuchtend bunte Schaumkronen, Noldes Meeresbilder sind voller Energie, wie die Natur selbst. Seine an Nord- und Ostsee geschaffenen Meeresbilder werden erstmals umfassend in der vorliegenden Publikation präsentiert. Erlebbar werden seine jahrzehntelange Auseinandersetzung mit der unbändigen Naturgewalt Meer und ein bisher wenig herausgestelltes Motiv im Oeuvre des Künstlers. Emil Nolde managed it like no one else to make the spectacles of nature tangible via his paintings. Whether subtle, atmospheric images or intoxicatingly pastose colour combinations, the play of light on calmly reflecting surfaces or brightly coloured crests of waves, Nolde’s seascapes – like nature itself – abound with energy. In this publication, his paintings that he created at the North and Baltic Seas are presented comprehensively for the first time.

      Emil Nolde und das Meer
    • 2018

      Emil Nolde. Vetter der Tiefe

      • 231 stránek
      • 9 hodin čtení

      The book, its title a reference to a characterization that his artist friend Paul Klee bestowed on Nolde, is published on the occasion of the exhibition 'Emil Nolde' at Zentrum Paul Klee and includes, in addition to the illustrations of the works on show, the first ever publication of correspondence between the Nolde and Klee couples. Any encounter with the unknown seemed to always inspire Emil Nolde's artistic work. In his oeuvre there are great number references to the grotesque, the fantastic and the exotic - a fascination he shared with Paul Klee. Grotesques enabled both to critically comment on contemporary events. Fantastic depictions in Nolde's work stem from the serious examination of the unknown and uncanny and, accordingly, take a central position in his work, while in Paul Klee's work, the realm of ghosts, demons and other hybrid beings as an exciting parallel world seems to rather serve a kind of edification. For Nolde as well as for Klee and many of their contemporaries, exotic motifs formed a new inspiring vocabulary of forms, which helped them transcend the restrictions of the European tradition. Exhibition: Zentrum Paul Klee, Bern, Switzerland (17.11.2018 - 03.03.2019).

      Emil Nolde. Vetter der Tiefe