Knihobot

Tobias Hoffmann

    Zu wenig Parfüm, zu viel Pfütze. Hans Baluschek zum 150. Geburtstag
    Colori di Murano
    VT
    Von Arts and Crafts zum Bauhaus
    Free Will and the Rebel Angels in Medieval Philosophy
    Lucia Moholy. Das Bild der Moderne
    • This is the first book in English investigating the medieval debate about free will, one of the central themes in medieval philosophy. It sheds new light particularly on how medieval thinkers dealt with the most difficult test case for free will: the possibility of angels - i.e., ideal agents - choosing evil.

      Free Will and the Rebel Angels in Medieval Philosophy
    • Ist Design Kunst? Wie weit folgt die Form der Funktion? Und soll die Gestaltung eher dem Handwerk oder der Industrie verpflichtet sein? Braucht die Moderne einen Stil? Elementare, einstmals revolutionäre Fragen, die unmittelbar mit dem Bauhaus in Verbindung gebracht werden und die die britische Arts and Crafts-Bewegung bereits 50 Jahre zuvor stellte. Von Arts and Crafts zum Bauhaus thematisiert die Vorgeschichte des Bauhauses und bindet es ein in die europaweite Entstehung der Moderne. Mit zahlreichen Abbildungen und interessanten Beiträgen werden die entscheidenden Schritte der Entwicklung von Arts and Crafts über die Glasgow School, den Wiener Jugendstil, den Deutschen Werkbund und die holländische Gruppe De Stijl bis zum Weimarer und Dessauer Bauhaus aufgezeigt. Is design art? To what extent does form follow function? Elementary and once revolutionary questions directly related to the Bauhaus and posed by the British Arts and Crafts movement fifty years prior. The present volume delves into the prehistory of the Bauhaus and integrates it into the European-wide emergence of modernism – from Arts and Crafts and the Glasgow School via the Jugendstil, the Deutscher Werkbund and De Stijl to the Bauhaus in Weimar and Dessau.

      Von Arts and Crafts zum Bauhaus
    • VT

      • 117 stránek
      • 5 hodin čtení

      Die Villa Tugendhat in Brünn, 1929/30 von Mies van der Rohe gebaut, ist einer der bedeutendsten Bauten der Moderne. Der Fotograf Dirk Brömmel Setzt sich in seinen Arbeiten mit dieser Architekturikone nicht im Sinne klassischer Architekturfotografie auseinander, sondern verbindet auf besondere Weise die Vergangenheit des Gebäudes und der damaligen Bewohner mit der gegenwärtigen Situation. Ausgehend von Originalaufnahmen aus dem Fotoalbum der Familie Tugendhat begab sich Brömmel vor Ort selbst auf die Suche nach den abgebildeten Schauplätzen. Im Sandwichverfahren legt er schließlich die alten Fotografien über seine aktuellen Bilder und erschafft so faszinierende, mit der Wirklichkeit und der Zeit spielende Ansichten eines Ortes voller Geschichte und Geschichten.

      VT
    • Als scharfer Beobachter, brillanter Künstler und engagierter Chronist seiner Zeit konfrontierte der 1870 geborene Maler, Grafiker und Illustrator Hans Baluschek das Publikum mit realistischen, sozialkritischen Darstellungen des Berliner Lebens. Ihn interessierten die harschen Folgen der Industrialisierung, die Lebensumstände der Arbeiter, die geprägt waren von Armut, Hunger und Verwahrlosung. Von Kaiser Wilhelm II. als?Rinnsteinkünstler? diffamiert, fand Baluschek ab 1899 Anerkennung in den Ausstellungen der Berliner Secession, deren frühes Mitglied er war. Zum 150. Geburtstag des Künstlers zeigt dieser Band einen umfassenden Werksüberblick vor dem Hintergrund der Jahre von Kaiserreich und Weimarer Republik.00Exhibition: Bröhan Museum, Landesmuseum für Jugendstil, Art Deco und Funktionalismus, Berlin, Germany (26.03. - 27.09.2020).

      Zu wenig Parfüm, zu viel Pfütze. Hans Baluschek zum 150. Geburtstag
    • Von der Kaffeemühle bis zur Hifi-Anlage, seit 100 Jahren gestaltet die Firma Braun Alltagsgegenstände, die das Industriedesign der Nachkriegszeit revolutionierten und Einzug in tausende Haushalte hielten ? bis heute. Als die Erben des Firmengründers Artur und Erwin Braun in den 1950er-Jahren bei Experten der Ulmer Designschule Rat suchten, legten sie den Grundstein für eine beispiellose Erfolgsgeschichte. Legendäre Entwürfe von u.a. Hans Gugelot und Dieter Rams bringen noch heute die Augen Designliebender zum Leuchten,sie wurden zu Meilensteinen des Produktdesigns. Ebenso wie die Gegenstände selbst, gehört dieses neue Standardwerk mit seiner spektakulären Bandbreite an Produkt- und Zeitgeschichte in jeden designinteressierten Haushalt.00Exhibition: Bröhan Museum, Berlin, Germany (17.03. - 04.07.2021)

      Braun 100
    • Bröhan 100

      Highlights der Sammlung

      • 264 stránek
      • 10 hodin čtení

      Die reich bebilderte Publikation zur Sammlung des Bröhan-Museums, das 1973 von dem Sammler und Unternehmer Karl H. Bröhan (1921-2000) gegründet wurde, gibt einen Überblick über die wichtigsten designhistorischen Strömungen zwischen 1890 und 1940. Vom französischen Art Nouveau und dem englischen Arts and Crafts Movement über den Jugendstil und die deutsche Werkstättenbewegung, die Wiener Moderne und den internationalen Art Déco bis zur funktionalistischen Gestaltung der 1930er-Jahre wird anhand von 100 Objekten oder Objektpaaren lebendige Kunst- und Sammlungsgeschichte vermittelt. Ein eigener Abschnitt ist den Künstlerinnen und Künstlern der Berliner Secession gewidmet. Ein Muss für Fans von Jugendstil, Art Déco und funktionalistischem Design!

      Bröhan 100
    • "Konstruktivismus und geometrische Abstraktion zeigen sich nicht nur in der bildenden Kunst, sondern auch im Design der 1920er Jahre. Gemalte und gespritzte Dekore auf Kannen, Vasen und Tortenplatten machten die Avantgarde alltagstauglich – und sind bis heute begehrte Sammlerstücke. Die Kollektion von Fritz Zuschlag und Bodo Wieneke-Zuschlag verfolgt das Thema Abstraktion in der Kunst wie auch im angewandten Bereich. Figurative Positionen aus der Gruppe der Kölner Progressiven bis hin zur Neuen Sachlichkeit vermitteln darüber hinaus die Vielfalt einer überaus fruchtbaren Kunstepoche. Die Sammlung Zuschlag-Wieneke wird in diesem Band zum ersten Mal vorgestellt"-- Provided by publisher

      Veit Mette
    • Die Idee Konkret

      • 324 stránek
      • 12 hodin čtení

      Bislang schlossen die Veröffentlichungen zur Konkreten Kunst – ungeachtet der weiteren kunsthistorischen Entwicklung – mit den 1970er-Jahren ab. Anders als ihre Vorgänger befasst sich die vorliegende Publikation nun erstmals eingehend mit der Frage, ob es eine Weiterentwicklung der Konkreten Kunst bis in die Gegenwart gibt und welche Rolle diese im heutigen Kunstdiskurs spielt. Im Mittelpunkt der weitreichenden Untersuchung steht nicht nur der formgeschichtliche Hintergrund, sondern auch die ideengeschichtliche Entwicklung der Konkreten Kunst. 155 Künstler werden mit bis zu vier Werken vorgestellt und von Kurztexten begleitet. In 16 ausführlichen Textbeiträgen liefern zehn renommierte Autoren fachkundige Texte zu einer immer noch aktuellen Kunstrichtung.

      Die Idee Konkret