Prácticas festivas en el teatro breve del siglo XVII

ÍNDICE Presentación Introducción I. La fiesta en la plaza pública Festejos y máscaras en honor de San Ignacio de Loyola en el siglo XVII — «El triunfo de don Quijote»: una máscara estudiantil burlesca de 1610 y otras invenciones — Mascaradas y mojigangas de los siglos XVI y XVII y su relación con el Nuevo Mundo II. La plasmación dramática de prácticas festivas en el teatro breve El Rey y los reyes en la mojiganga dramática — Los esponsales entre reyes burlescos: «El rufián viudo llamado Trampagos», de Cervantes — Apuntes sobre la ritual expulsión del mal en la plaza pública y edición de «El antojo de la gallega», mojiganga de Francisco de Castro — «El sacristán fariseo». Edición de un entremés inédito y apuntes sobre la figura del fariseo — En torno a la presencia de Celestina en el teatro breve de los siglos XVII y XVIII. Edición de «Los gigantones», entremés de Francisco de Castro — La magia al servicio de la burla entremesil: el estudiante de «La cueva de Salamanca» — El niño ridículo en el teatro breve, plasmación dramática de una práctica festiva — El legado de Juan Rana en Teresa de Robles, alcalde gracioso y “autora” de comedias — La mujer vestida de hombre en el teatro del siglo XVII: María de Navas, itinerario vital de una “autora” aventurera — El arca del Nuevo Mundo: un artificio escénico del teatro breve barroco — «Venta y ventero en una pieza», de Antonio de Escamilla, o el cuerpo como lugar escénico III. El hibridismo de los géneros y la polifonía textual Comparsas carnavalescas y «risus paschalis»: ensaladillas y mojigangas navideñas en forma de villancicos — Conciencia de género y autoparodia en el teatro breve calderoniano: «La negra», una mojiganga de posible atribución a Pedro Calderón de la Barca — “El grande laberinto de aquesta trama”: el teatro cómico calderoniano como juego especular Bibliografía general