Max Jacob byl klíčovou postavou pařížské avantgardy, známý svými hlubokými přátelstvími s umělci jako Pablo Picasso a Jean Cocteau. Jeho umělecký život začal po odchodu z Koloniální školy, kde se brzy stal součástí avantgardní scény. Jacobův vliv sahá až k mladým umělcům, kterým pomáhal, a jeho přátelství s Picassiem inspirovalo slavné umělecké dílo. Jeho pozdější život byl poznamenán pronásledováním a smrtí v internačním táboře Drancy, což je tragický konec pro umělce, který významně přispěl k rozvoji moderního umění.
Kniha básní v próze Maxe Jacoba je základním básnickým dílem francouzské literatury 20. století. Max Jacob, vynikající básník a přítel avantgardních umělců, do svazku shrnul 170 básní v próze, v nichž na sebe naráží ryzí lyrismus, slovní ekvilibristika a humor se svěží sensibilitou.Prvního vydání se sbírka dočkala v roce 1917, čtrnáct výtisků obsahovalo Picassův kubistický lept Harlekýna. Sbírka vyšla podruhé v nakladatelství Gallimard až v roce 1945, doplněna studií Michela Leirise, kterou naše vydání obsahuje též. V češtině nebylo Jacobovo dílo dosud příliš vydáváno. První, kdo Jacoba uvedl do české literatury, byl Karel Čapek ve Francouzské poesii nové doby. V roce 1929 vyšla v překladu Bohuslava Reynka Obrana Tartufova a v roce 1967 krátký, jedenáctistránkový Reynkův překlad textu Jezulátko. Nakladatel Rudolf Škeřík vydal v edici Prokletí básníci výbor z Jacobových textů přeložených Svatoplukem Kadlecem, ovšem z němčiny.
Žánr básní v próze, pohybující se v krajně kultivované podobě na pomezí poezie, esejů, maxim i starých rytin, se u nás příliš nepěstoval. Pro připomínku mohou padnout jména Víta Obrtela nebo Jana Vladislava a před nimi – jak jinak – Jaroslava Vrchlického. Jejich domovem je Francie. Antologie Plameny v zrcadle sleduje jejich proměny od Baudelaira přes Rimbauda, Mallarméa a Prousta až k Jacobovi a Reverdymu. Mají být „klenotem“ a „líbezným šerosvitem života“, zároveň však dovedou s radioaktivní intenzitou vyjadřovat vnitřní či vnější životní zážitek či zachytit výmluvný střípek krvavě vážné životní epizody. V literatuře reprezentují v čiré podobě řád a tvar.
Báseň francouzského básníka Maxe Jacoba, věnovaná Pražskému Jezulátku. Přeložil ji český básník Bohuslav Reynek. Knížka přináší originální francouzské znění zároveň s českým překladem.
If you head towards our sun (preferably at night) and remember to turn left
you will find a pocket universe where evolution took a different turn. When
the only sun cooled it went too far and no creature on the universe's sole
planet without fur, wings, or, scales could possibly survive.
The book highlights the life and contributions of Max Jacob, an influential yet overlooked figure in modernism who associated with renowned artists like Picasso and Modigliani. It offers a thorough exploration of his poetry and artistic significance, presenting his work in a way that showcases his originality and charm. This detailed presentation aims to shed light on Jacob's legacy and enrich the understanding of his role in the artistic movements of his time.
"When Max Jacob published The Central Laboratory in 1921, Cubism's glory days had passed, the Parisian Dada movement had just officially come to an end, and the surrealist movement was yet to be born. The poetic scene in Paris was between definitions, and in that sense, Jacob's work embodied the moment. The Central Laboratory is distinctly modern yet utterly discordant with anything else that had been published before: a grab bag of popular genres, operettas, Breton folk song, nonsense poetry, nursery rhyme, cockeyed doggerel, pastiche, parody, and puns in which sound often trumps sense. In this collection, Jacob changes register on a dime, shifting from societal sarcasm to mystical sincerity, bearing allegiance to no school or form but his own. Employing the symbolist method of obscure reference, the cubist fracturing of perspective, Dadaist discontinuity, and a dream logic that was at stylistic antipodes with what surrealism would soon become, Jacob drew from almost twenty years of work to assemble an array of "stoppered phials" in this tongue-in-cheek laboratory, each one of them carefully mislabeled. It most clearly presents what Jacob described as his "art of disappointment": the sabotage of readerly expectations in which doubt and disorientation serve as poetic principle, and the traditional jilted lover and jilted poet join forces to propagate a new form of jilted reader. Mixed signals, mysterious rationales, and mocked allegory formulate a camp sensibility, a "queering" of literary style that is as riddled with contradiction as Jacob himself had been in his lifetime. The book remains, a century after its initial publication in French, utterly peculiar and for too long lost in the shadow of Jacob's more famous poetical colleague, Guillaume Apollinaire, as well as the one cast by Jacob's own earlier, more famous book of prose poems, The Dice Cup. Jacob himself said of The Central Laboratory: "it sums up twenty years and reflects twenty states of soul, often twenty styles either suffered or created by me.""--Publisher's description
